Colaboradores Aleph-182

Antonio García-Lozada (Colombia). Doctor en Literatura Latinoamericana, de la Universidad de Maryland, College Park. Es profesor de literatura hispanoamericana en la Universidad Central del Estado de Connecticut (EUA).  Sus colaboraciones han aparecido en Anthropos, Quimera, Hispamérica, Revista de Estudios de Literatura Colombiana de la Universidad de Antioquia, Mapocho, Aleph e Inti, entre otras publicaciones. Ha sido invitado a dictar conferencias en la Universidad de Bonn (Alemania), Universidad Inter-Americana (Puerto Rico), Universidad de Málaga (España) y Universidad Paul Verlaine (Francia), Universidad de Valencia (España), Universidad Nacional-Manizales (Colombia). También ha participado en encuentros literarios realizados en Guadalajara, Salamanca, Milán, Madrid y otras ciudades. En la actualidad trabaja simultáneamente en dos proyectos de investigación que se titulan: “La visión crítica de Europa a través de la literatura latinoamericana”,  y “Poética de Andrés Bello”.

Miguel Gomes (Venezuela). Profesor Titular de la Universidad de Connecticut. Ha publicado numerosos artículos sobre poesía, narrativa y ensayo hispanoamericano, tanto en revistas especializadas como en revistas literarias. Entre sus volúmenes de crítica e investigación se cuentan Los géneros literarios en Hispanoamérica: teoría e historia y La realidad y el valor estético: configuraciones del poder en el ensayo hispanoamericano.

María Gómez-Lara (Colombia). Estudió Literatura en la Universidad de los Andes en Bogotá donde se graduó con una tesis sobre el poeta venezolano Eugenio Montejo. Ha publicado poemas en la revista de poesías Golpe de dados y el periódico El Espectador. En 2007 publicó su libro de poemas Preguntas para el azar. Algunos ensayos y artículos se han publicado en revistas culturales y académicas entre ellos “La escritura del yo en La Nieve del Almirante” en Convergencias, (2011); “Pessoa, ¿el anti-Whitman?: una lectura de dos poemas de Fernando Pessoa a la luz del “Canto a mí mismo” (2011) y “De vuelta a lo sagrado” en Revista Vendimia: Bogotá, 2011. Ha ganado entre otros los premios de poesía Contrababel: La poesía en los oficios, Casa de Poesía Silva, categoría menores de edad, en 2007 y Primer puesto Concurso Intercolegiado de poesía, Casa de Poesía Silva y Fundescul en 2006. En la actualidad enseña en la Universidad de Harvard, Boston, en el Departamento de Lenguas Romances y Literatura.

Arturo Gutiérrez-Plaza (Venezuela). Poeta y ensayista; Profesor Titular emérito de la Universidad Simón Bolívar y actualmente Distinguished Visiting Professor en la Universidad de Oklahoma. Ha recibido diversos premios de poesía y ha publicado, entre otros poemarios, Principios de contabilidad y Pasado en limpio. Entre sus volúmenes de investigación y crítica se cuentan Itinerarios de la ciudad en la poesía venezolana y Las palabras necesarias. Muestra antológica de poesía venezolana del siglo XX.

Pedro Lastra (Chile). Poeta, ensayista y crítico; Profesor Titular emérito de la Universidad de Stony Brook. Entre sus libros de poesía se cuentan Noticias del extranjero y Carta de navegación. Ha reunido algunos de sus ensayos más importantes en los volúmenes Relecturas hispanoamericanas, Leído y anotado e Invitación a la lectura. Ha editado también compilaciones críticas, entre las que cabe destacar Asedios a Óscar Hahn y El arte de Óscar Hahn.

Antonio López-Ortega (Venezuela). Narrador, crítico literario y ensayista. Su extensa trayectoria como cuentista y novelista, con títulos como Naturalezas menores, Ajena, Indio desnudo y La sombra inmóvil, se complementa con su quehacer como promotor cultural y editor de revistas culturales y literarias. Entre sus libros de ensayo y crítica destacan El camino de la alteridad y Discurso del subsuelo, además de las numerosas compilaciones de poesía y narrativa venezolana que ha organizado y prologado.

Nicholas Roberts (Reino Unido). Profesor Asociado en la Universidad de Durham. Ha dedicado numerosos artículos y un volumen, Poetry and Loss, a la labor de Eugenio Montejo; ha estudiado, asimismo, diversos aspectos de la narrativa de Julio Cortázar y Roberto Arlt. Entre sus proyectos actuales se cuenta un estudio comparado sobre la escritura heteronímica en Fernando Pessoa, Antonio Machado y Eugenio Montejo.

Armando Romero (Colombia). Perteneció al grupo inicial del Nadaísmo en Cali. En la actualidad es profesor de literatura latinoamericana en la Universidad de Cinccinnati.. En Grecia escribió su primera novela, Un día entre las cruces (1993) y el libro de poemas, Cuatro Líneas (2002). Traductor e investigador, ha sido distinguido con el título de Charles Phelps Taft Professor de la Universidad de Cincinnati.  Autor de varios poemarios, libros de cuentos y novelas Un día entre las cruces (1993); La piel por la piel (Caracas, 1997) y  La rueda de Chicago (2004), Este libro ganó el Premio a la mejor novela de aventura (Latino Book Festival, New York, 2005) y Cajambre (2010) ganadora en el 2011 del Premio Novela Corta del Consejo de Siero, en España. Su obra ha sido traducida al inglés, francés, portugués, griego, italiano, alemán, rumano y árabe. En el 2008 recibió el título de Doctor Honoris Causa de la Universidad de Atenas, Grecia.

Gina Saraceni (Venezuela). Poeta —ganó el XI Premio Transgenérico de la Fundación de la Sociedad de la Cultura Urbana de Caracas con el poemario Casa de pisar duro— y Profesora Titular emérita de la Universidad Simón Bolívar (Caracas), actualmente afiliada a la Pontificia Universidad Javeriana (Bogotá). Entre sus volúmenes de investigación y crítica se cuentan Escribir hacia atrás. Herencia, lengua, memoria y La soberanía del defecto. Legado y pertenencia en la literatura latinoamericana contemporánea.

Bedřiška Uždilová (n. 1954). Pintora checa, artist painter,  hija del profesor Jaromír Uždil y de la escritora Jarmila Uždilová, dos veces premio nacional de literatura en la República Checa. Con formación básica en la “Escuela de artes y oficios de Praga”, graduada en la “Academia de Bellas Artes” (Praga, 1980) y continuidad de estudios en la “Escuela Nacional Superior de Artes Decorativas” (París, 1982/83). Selección de su obra en el período 1980-2004, con dibujos, pinturas y diseños, fue recogida en bello catálogo (Praga, 2004).  “Colorista de fino arte, su construcción resulta tan lógica y coherente dentro del ritmo y el movimiento, que todo parece aflorar en ella de modo natural, pero obedece sin duda también a un permanente control intelectivo”, expresa  el maestro Guillermo Rendón en su artículo “Homenaje al profesor Jaromír Uždil”, incluido en la Revista Aleph No. 141 (2007).